Sulla Luna di Nick Drake

Rodrigo D'Erasmo e Roberto Angelini a Marostica (foto di Orazio Bao)

La passione e l’ammirazione per la musica di Drake sono testimoniate dai due protagonisti sul palco dalle parole ma soprattutto dalla cura nell’interpretazione dei suoi brani scelti. L’intento principale è stato quello di ricreare una sonorità anni ’70, ha dichiarato Angelini nel corso del concerto, cioè molto naturale, autentica e dai toni caldi, e la sua voce ha contribuito molto all’intento — come sempre, anche Rodrigo con il suo violino flies. Il fatto che non esistano registrazioni di esibizioni dal vivo di Drake, per motivi anche riferibili alla particolarità della sua musica, è da sempre un invito a nozze per i suoi appassionati, una sfida a ricreare quella che poteva essere stata una sua esecuzione, tenendo conto anche del fatto che ogni esecuzione grazie al talento musicale di Drake rappresentava un elemento originario, una gemma a sé. Rodrigo D’Erasmo, famoso violinista degli Afterhours, ma poi polistrumentista, compositore, arrangiatore e produttore, ha raccontato di avere conosciuto come tanti la musica di Drake facendo un percorso a ritroso, partendo da Pink Moon, che è la sua ultima opera. La scoperta di questo amore in comune è stata dichiarata forse un rigo meno poeticamente nel corso di una grigliata e ha dato il via a un lungo percorso di ricerca che ha portato a uno studio di tecniche e arpeggi complessi, come a un approfondimento sui testi pieni di profondità, di vette e di abissi, che ci ha lasciato il cantautore.
C’è spazio, giustamente, per una breve lezione per chitarristi tra una canzone e l’altra, con un ricordo grato a Vittorio Camardese (è stato il compagno della madre di Angelini) e anche per qualche risata: a tratti i toni si fanno scanzonati, è il caso di dirlo, perché trattare tanta sensibilità, tanto materiale da ali di farfalla non vuol dire necessariamente usare toni da sacrestia, ma mettere in giusta luce i chiaroscuri e la bellezza che anima la vena artistica di questi artisti fragili, molto colti e spesso schiacciati spalle al muro dal loro talento. Le canzoni e un brano strumentale del troppo breve repertorio di Drake si sono susseguiti reinterpretati con molta maestria, e rispetto, scelti in ordine cronologico, chitarra e violino dialoganti in armonia. Tra gli altri: Three Hours, Days Done, Way To Blu, Fruit Tree, brani tratti da Five Leaves Left (il titolo del primo album pubblicato nel 1969, ispirato da un dicitura sulle confezioni di cartine per sigarette), poi l’introduzione strumentale di Bryter Layter, il secondo album, e canzoni come Northern Sky; l’omaggio atteso a Pink Moon, con il brano omonimo, è arrivato nel finale, dopo Place to Be, Harvest Breed, l’inquietante Parasite e la serena From the Morning.
Nel corso della serata è intervenuto sul palco a sorpresa Mario, al secolo Mattia Mariuzzo, dei trevigiani Bengala Fire, band che ha fatto parte della squadra di Manuel Agnelli e D’Erasmo finalista all’edizione 2021 di X-Factor: elegantissimo nella sua aria un po’ punk ha dato voce con Angelini a due interpretazioni e fatto correre un vento di giovinezza lunare che è rimasto, immutato a mezzo secolo di distanza, la cifra dell’opera di Drake.
Lunghi applausi, dal pubblico presente in sala.