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“Le donne di quadri di Gino Tonello non hanno gli occhi. Palpebre cicatrizzate, fessure lacrimanti, squarci di oscurità coprono lo spazio di occhi che non esistono perché specchi di anime rubate. Eppure tali trasfigurazioni non intaccano la grazia di queste figure che mantengono, tra una ferita e uno sfregio, i lineamenti gentili della femminilità.”
Così ho iniziato un mio articolo scritto nel marzo del 2018 su una mostra di Gino Tonello che era intitolata “L’Amore Malato - MOSTRati”.
Quella mostra era allestita a Palazzo Agostinelli a Bassano del Grappa, quando Palazzo Agostinelli non era ancora sparito dai radar degli spazi espositivi e culturali della città.

Foto Alessandro Tich

Da quella mostra di Bassano sono trascorsi più di sette anni ma le donne di quadri del poliedrico artista di San Giorgio in Bosco continuano a rigenerarsi sulla tela con i loro volti tumefatti, gli occhi squarciati, le palpebre cicatrizzate e le bocche serrate o cucite: perché sono le bocche del silenzio delle innocenti.
“L’Amore Malato” è infatti il titolo del progetto artistico che Tonello sta portando avanti da anni, affidandolo all’impatto visivo dei suoi dipinti, per denunciare il dramma e l’emergenza della violenza sulle donne: un manifesto che allarga i suoi confini espressivi contro ogni forma di violenza di genere e si prefigge, attraverso l’uso del linguaggio universale dell’arte, di sensibilizzare e di educare le persone al rispetto e alla tolleranza.
Un progetto permanente e itinerante che adesso si propone a Marostica, nella sede non idealmente accessibile (per usare un eufemismo) ma certamente suggestiva del Castello Superiore.
È qui che dallo scorso 20 settembre e fino al prossimo weekend (ultimi giorni di apertura: sabato 11 e domenica 12 ottobre dalle 10 alle 12.30 e dalle 15 alle 19) è allestita la nuova mostra di Gino Tonello, per quella che è ormai la settima tappa, in Veneto e in giro per l’Italia, di quello che è considerato il più grande lavoro sulla violenza di genere e sulla violenza sulle donne fatto da un unico artista, che negli anni ha dedicato al tema più di 80 opere.
Il titolo dell’esposizione è ovviamente sempre quello: “L’Amore Malato”.
È uguale anche il sottotitolo, dalla cui composizione grafica sul pieghevole di presentazione - e me ne sono accorto soltanto adesso - emerge il suo messaggio dal doppio significato.
È infatti scritto così: “MOSTRatI”, dove le lettere in maiuscolo e in neretto costruiscono la parola “MOSTRI”.
Loro, i mostri, sono la causa di quegli “occhi che non esistono perché specchi di anime rubate”.
Ma anche se non sembra, sono occhi ci guardano.

Devo dare atto a Gino Tonello di una costanza incrollabile nel proporre la sua denuncia artistica contro i soprusi e le violenze nei confronti dell’universo femminile.
Con la consapevolezza che il suo progetto va avanti, le mostre continuano ma il problema rimane.
“Purtroppo il problema rimane - concorda amaramente l’artista -. Lo dico sempre, anche alle autorità che intervengono a vedere le mie mostre. Si parla tanto ma di concreto si fa molto poco. Penso che questa mostra sia importante proprio perché lascia un segno tangibile, una traccia su questo problema, molto più di tante altre parole che si dicono.”
Ma qual è il vero messaggio di tutti questi occhi squarciati e di queste bocche cucite?
“È un messaggio forte e chiaro - risponde l’autore -. Le bocche cucite rappresentano il fatto che le persone hanno paura di denunciare la violenza e tante volte, se lo fanno, non vengono ascoltate. Gli occhi chiusi diventano delle grate impenetrabili, sia per chi subisce la violenza e sia per chi fa violenza. Molte volte queste persone si chiudono in un silenzio assoluto, per continuare a sopravvivere, come forma di difesa.”
E allora, per cogliere i sintomi dell’“Amore Malato”, dobbiamo osservare con attenzione questi visi così trasfigurati eppure così femminili.
“I suoi volti - scrive di Tonello il critico d’arte Mario Guderzo - sono espressivi, sono fisiognomici, sono sensibili all’osservazione e sono capaci di denunciare la crudeltà del nostro tempo. I suoi volti sono volti di donne. Sono donne bellissime, illuminate, colorate etnicamente: sono volti esotici, occidentali, emisferici. Essi profumano di verità.”
“Ognuno di essi - aggiunge Guderzo - racconta un capitolo di un racconto infinito. I suoi volti diventano denuncia, giudicano, impressionano e fanno sognare allo stesso tempo.”
Ma in tutta questa “denuncia della crudeltà del nostro tempo” c’è qualche elemento di speranza?
“Certamente - risponde Gino Tonello -. Ultimamente sto lavorando proprio sulle rinascite, perché dietro ogni fatto criminoso, chi ha la “fortuna” di sopravvivere ha la necessità di tornare a vivere, con dei cammini anche molto impegnativi che queste persone fanno, a volte aiutate. Per cui la rinascita è il rovescio della medaglia.”
Perché tra le ferite dell’“Amore Malato” dovrà pur esserci una cicatrice che prima o poi si colora di rosa.